Разговор двух традиционно одетых женщин на Волге. 2018. Темпера яичная, холст. 70х49,5

Автор придумала свой сюжет: изобразила двух женщин, сидящих на Петропавловской горе (горе Левитана) в ярких народных костюмах, скорее характерных для более южных губерний, чем для Костромской, к которой до революции относился Плёс.
Многие жительницы Плёса на рубеже XIX-XX веков ходили в городском платье, но можно было встретить более свободные блузы и юбки на людях пожилого возраста и крестьянках, пришедших в город на базар или ярмарку.
Яркие костюмы женщин на картине напоминают о народных праздниках, бытовавших в Плёсе.
Один из известнейших летних женских праздников – Семик. Он отмечался на седьмой четверг после Пасхи, за три дня до Троицы.
Мужики да парни принимали участие только в завершении праздника трапезой с яичницей, зажаренной на сковороде на костре.
Девушки сплетали венки, ходили в них хороводами, пели песни. Напевшись и натанцевавшись, приступали к завиванию березы. Каждая девушка брала ветку берёзы, свивала её кольцом и завязывала лентой, нашёптывая ей самое сокровенное желание. Через три дня, в Троицу, они приходили, чтобы узнать, сбудется ли их желание: если ветка, завитая девушкой, не разовьется, желание сбудется. 
Свои венки девицы бросали в воду. Река – дорога: если у берега венок стоит – рядом жених, далеко плывет – издалека будет, а коли потонет – к болезни или смерти.
Вечером все в берёзовой роще или у срубленной обрядовой берёзки угощались яичницей-кумицей с костра. Девушки кумились с лучшей подружкой через берёзовый венок троекратными поцелуями, кума потом становилась крестной матерью.
ОПИСАНИЕ КАРТИНЫ
Работа представляет собой яркое и самобытное произведение, в котором народная эстетика переплетается с лирическим изображением русской природы. Художник создает атмосферу умиротворения и погружает зрителя в мир, где время течёт иначе, где важны беседы, природа и традиции.
В центре композиции – две женщины, сидящие на скамейке, обращённые друг к другу. Их традиционные костюмы – главное эстетическое богатство картины. Они украшены вышивкой, узорами и яркими красками, что говорит о мастерстве и вкусе их создательниц. Яркие головные уборы, особенно много «чешуек» на головном уборе женщины справа, напоминают о народных промыслах и глубокой культурной преемственности. Наряды подчёркивают индивидуальность каждой женщины, но в то же время их объединяет общность одежды, создавая ощущение единства и принадлежности к одной культуре.
Поза женщин и их жесты говорят о непринужденной беседе. Одна, возможно, более активная в разговоре, жестикулирует, другая внимательно слушает, слегка наклонив голову. Вокруг них – атмосфера спокойствия и гармонии.
Фоном для этой сцены служит живописный пейзаж Волги. Спокойная, широкая река, голубое небо с лёгкими облаками и силуэты деревьев на дальнем берегу создают ощущение простора и величия природы. Художник использует мягкие, размытые линии для изображения пейзажа, что создаёт контраст с чёткостью и проработанностью деталей женских костюмов. Это подчёркивает, что акцент сделан на человеческих фигурах и их взаимодействии, а природа выступает как гармоничное обрамление.
Цветовая палитра картины построена на сочетании ярких, насыщенных оттенков костюмов и более спокойных, пастельных тонов пейзажа. Зелёные, синие, красные, жёлтые, белые цвета одежды создают праздничное настроение, а голубой, серый, зелёный цвета природы добавляют картине глубины и объёма.
Картина "Разговор двух традиционно одетых женщин на Волге" – это не просто зарисовка из жизни, а образ русской культуры, природы и человеческого общения. Она вызывает чувство ностальгии по прошлому, вдохновляет своей искренностью и красотой.